대구광역시는 일제강점기와 한국전쟁을 겪은 격동의 시대 ‘패션’과 문화를 이끈 1950~60년대 디자이너들에게 주목하고, 패션의 변화에 따른 문화를 이해할 수 있는 ‘패션디자이너, 문화를 이끈 사람들’ 특별전을 5월 2일(목)부터 8월 4일(일)까지 대구섬유박물관 기획전시실에서 개최한다.

〈전시홀 전경〉

패션은 누구에게나 관심 분야이고 개인을 드러내는 중요한 수단이다. K-패션이라 일컫을 만큼 우리의 패션문화는 세계적 관심이 되기도 한다. 일제강점기와 한국전쟁을 거치며 황폐해진 사회 분위기에도 패션을 문화의 아이콘으로 이끈 1~2세대 패션디자이너들이 있다.

이번 전시는 그들의 파란만장한 발자취를 돌아보고 한국 현대 패션문화의 형성과 변천에 디자이너들이 미친 영향을 알아보기 위해 대구섬유박물관에서 기획했다.

전시를 통해 100년도 채 되지 않은 짧은 시간 동안 완전히 다른 복식문화를 이끌어간 사람들의 이야기를 들여다보고 시대를 관통하는 패션문화의 가능성을 알아볼 수 있는 기회가 될 것이다.

전시는 총 3부로 구성된다.

‘1부:코리아, 패션을 만나다’에서는 한국전쟁 이후 폐허 속 한국 현대 패션 문화가 시작된 이야기가 펼쳐진다.

대구로 피난 온 최경자가 우리나라 디자이너의 산실이 된 ‘국제복장학원’의 전신인 ‘국제양장사’를 설립하고 낙하산 조각으로 블라우스를 만들어 새로운 패션을 만들어 황폐한 사회적 분위기에도 현대 패션 문화를 꽃피우기 위해 노력한 디자이너들의 활동을 조명한다.

‘2부:디자이너, 패션을 만들다’에서는 널리 알려진 최경자, 노라노를 비롯한 한국전쟁 이후 활동한 초기 디자이너의 이야기가 소개된다.

최경자의 ‘청자 드레스’를 비롯해 노라노의 ‘아리랑 드레스’, 앙드레김이 양장점 개업 후 처음 제작한 ‘벨벳코트와 드레스’, 서수연의 ‘편직물* 드레스’, 한계석의 ‘돌먼슬리브** 드레스’, 이용렬의 ‘색드레스***’ 등 그간 대중에 잘 공개되지 않았던 의상들을 볼 수 있어 주목된다.
* 편직물 : 실로 뜨개질한 것처럼 짠 천
** 돌먼슬리브 : 암홀이 깊고 소매로 올수록 폭이 좁아지는 형태
*** 색드레스 : 허리 부분이 여유 있는 자루 형태의 직선형 드레스

‘3부:우리는 패션을 입는다’에서는 1980년대~현재까지 우리의 패션 문화를 이끌어 온 이상봉, 설윤형, 루비나 등 8명의 디자이너를 소개하고 우리의 패션 문화의 가능성을 발견해 본다.

전시 외에도 학술연구 성과를 소개하고, 6~7월에는 전시 연계 교육프로그램 및 강연도 함께 진행되며, 특히 5월 4일(토)에는 그 시절 옷을 만들었던 사람들과 그 시절 옷을 입었던 사람들이 지금 세대와 공감할 수 있는 ‘그 시절, 그 사람, 그 옷’ 패션쇼를 개최한다. 5월 4일(토) 오후 3시부터 5시까지 박물관 2층 로비에서 진행되며 별도의 예약 없이 현장에서 바로 관람이 가능하다.

안중곤 대구광역시 경제국장은 “대구섬유박물관을 찾아 한국 현대 패션 문화를 알아보고 세대를 아우르는 다양한 경험과 패션에 대한 생각을 공유할 수 있는 시간이 되기를 바란다”고 전했다.